从很小的时候，说评书就一直陪伴我。直到上了高中功课越来越紧，才渐渐离开了广播。那时候每天傍晚一边帮老妈做饭一边听“评书联播”。什么《铁伞怪侠》、《杨家将》、《岳飞传》、《七侠五义》、《白眉大侠》。
    最近突然很想听《梁山后代小八义》，找了半天那里都找不到。只有一些不全的下载，实在让我很郁闷 。赛活猴阮英，唐铁牛，水耗子金贵，还有踏雪无痕花云平等等这些人物依然活跃在我的脑海里面。不知道为什么对这个评书的印象如此之深，比其他的评书深的多。现在最难找的也是这个评书。在网上看到很多网友也在找这个评书。但没有什么好的回复。我爱评书网http://www.5ips.net/ 的评书比较全，也很方便。可是却也没有田连元版的《梁山后代小八义》。希望我爱评书网能补上这一不足，以慰很多评书迷的相思之苦。
    评书是我国一种历史悠久的民间曲艺形式，最早可以追溯到唐代民间流行的“俗讲”。到了宋代被称为“说话”，艺术日臻成熟，不仅有完整的底本（即“话本”），还有了固定的场所和专业艺人。评书就是在“说话”艺术的基础上发展而来的。
    我从广播开始认识评书时，它已经从茶馆、书场走上了电台。90年代初评书演播界出现了“四大名家”的说法，他们是袁廓成，刘兰芳、单田芳和田连元。他们的评书从内容到形式各有特色，但都同样有很深厚的传统功力。袁廓成的评书多以历史故事为主，语言机智、幽默，代表作《三国演义》成为传统评书的一面旗帜，也是他自己和别的传统评书演播家再难逾越的颠峰。最近几年袁廓成很少“出世”，虽然也录制了《林海雪原》等一些当代小说改编的评书，但整体效果却不尽如人意。刘兰芳是以《杨家将》、《岳飞传》为人熟识的。她的评书内容以野史见长，因其还善长东北大鼓等说唱艺术，所以声音顿挫极富于音乐性的韵律美感。刘兰芳是评书“四大名家”中在“春节联欢晚会”表演过的唯一一人。单田芳的评书多为侠义故事，尤其是他一手打造的“白眉大侠徐良”更被搬上了荧屏。虽然单田芳的音色能用“很不好”来评价，但他说的评书却以引人入胜的曲折情节和异彩纷呈的人物形象而显得魅力十足，甚至可以说他的听众是最多的。近些年单田芳评书的内容有所改变，录了一系列有关中国近代史的评书，但因为他演播风格中的喜欢“玩儿玄”与历史的严肃相互制约，所以就没有侠义系列那么成功了。田连元是颇具革新意识的传统评书演播家，他的评书演播融入了不少现代文化意识，他录制的《杨家将》是我国第一部电视评书，开辟了继广播之后评书的又一新天地。之后，他一发而不可收，又连续推出了《水浒传》、《梁山后代小八义》等诸多电视评书。另在这四人之外，近些年渐火的评书演播家张少佐以播讲金庸、古龙的武侠小说《笑傲江湖》、《多情剑客无情剑》等也深受听众的好评。
    在各类民间曲艺大都不景气的情况下，评书非但没有褪色，反而更加艳丽，这与众多演播家对评书艺术发掘传统并大胆革新的努力是分不开的。一些评书传统演播家曾做过将现代小说改编成评书，用评书的语言来播讲的尝试。但第一部风靡全国，保持了原著风格的现代小说演播是王刚在八十年代中播讲的《夜幕下的哈尔滨》，甚至后来由该小说改编的同名电视连续剧中也为王刚保留了一个“说书人”的位置。王刚播讲的《夜幕下的哈尔滨》开创了评书的又一个时代。现在不少人已经把这种演播现代小说与“传统评书”并立，称之为“长篇小说连播”了。
    如今曹灿、刘继宏、牟云、董浩、张文星等等众多优秀的演播家纷纷涌现于“长篇小说连播”的阵营之中。他们与传统的评书演播家有很大的差异，他们不是满足于过去的“讲故事”，而是更侧重于对作品中的文学性进行阐释，为我国小说的发展起到了一定的推动作用。比如《平凡的世界》、《白鹿塬》、《孙武》等不少优秀的长篇小说就是通过广播让更多人认识的。另外，“长篇小说连播”在演播形式上也对传统评书有所突破。比如牟云、董浩播讲的《荆棘鸟》（这里值得注意的还有，该书为一部澳大利亚长篇小说）刘继宏和牟云播讲的《浣纱王后》等都用男女对讲的形式使书中人物形象更具真实感，人物心理更加细腻，令小说情节的发展更富于感染力。